《岭南四时·水映画境》沉浸场式数字艺术展由广州艺术博物院（广州美术馆）发起，由广州美术学院视觉艺术设计学院教工党支部设计团队创作完成，负责人为罗保权副教授，主创成员为黄启帆、周春源、余胜钊等多位党员教师。同时，团队成员也包括学生团队“不见光谱Invisible Spectrum”与“艺数中华CTC Lab”艺术工作室，近年来成果显著，师生作品在国内外多个艺术节和比赛中屡获大奖。

《岭南四时·水映画境》是一场以“传统文化＋科技艺术”交叉融合的沉浸式数字艺术作品。本创作灵感也源自岭南画派独具一格的艺术创新，尤其是其富有表现力的“撞水、撞粉”技法。这种技法使画面呈现出浓淡相宜、深浅错落的光影效果，给人一种既真实又梦幻的视觉体验，也正是这种富有张力的表达，启发了我们对于“水”与“时节”的全新艺术解读。

       创作过程中，我们花费了大量时间深入研究岭南画派的精髓，务求以“科技＋艺术”赋能传统艺术博物院的升级，通过对多位岭南画派大师作品的分析，探究其中的用色、构图与表现，最终将这些传统艺术元素转化为数字艺术语言。在开发设计阶段，我们运用了编程算法与人工智能生成式艺术，对“撞水、撞粉”进行了数字化的艺术重现，力求在虚拟的媒介中保留这一技法的随机性和自然流动感，使其在光影与水的变幻之间焕发新的生机。

                                                                                          《岭南四时·水映画境》发布现场