1月12日，浙江艺术职业学院设计学院2026届舞台艺术设计与制作专业毕业作品展在四号楼一楼展厅启幕。本届展览以“幕后叙事”为主题，深入探索舞台艺术创作中那些看不见的叙事层次，通过设计语言本身讲述戏剧背后的故事、情感与思想。展览集中呈现了“舞台美术设计”“灯光音响设计”“舞台形象设计”“舞台数字媒体创意设计”“舞台艺术管理”五个专业模块的毕业设计成果，并展示了学生在校期间参与的演出实践剧目作品，全面诠释了从概念构想到舞台实现的全过程创作实践。

舞台艺术设计与制作专业是全国高等艺术职业院校骨干专业，教育部国家级“舞台艺术设计校企共建生产性实训基地”、“戏剧影视与舞台美术综合性实训基地”，浙江省高校“十三五”特色专业、“十三五”示范性实训基地，国家级“双高”专业群之一。开设舞台设计、灯光音响、人物造型、舞台数字媒体、舞台艺术管理五个专业方向，围绕“以舞美岗位需求为导向，以专业建设为核心”的设计理念，构建传统舞台与现代科技舞台相结合的人才培养体系。以工学结合模式培养具有现代舞台美术设计理念，兼顾影视美术，主要掌握舞台设计与体现、灯光设计与操作、音响调音、人物造型设计与制作、数字媒体设计与制作、舞台艺术管理、电脑三维设计等专业课程，适应各专业文艺团体、文旅演艺企业、艺术设计公司、各类艺术场馆、电视台等相关岗位的高素质高技能人才。

舞台美术设计毕业作品展示区域

舞台美术设计毕业作品包括了舞台空间表达和道具制作两个模块，涵盖学生在剧本解析、创意构思、空间呈现与实践制作等环节的探索历程，最终呈现了学生从文本理解到视觉转化的学习成果。在剧本分析解读中，聚焦人物关系与情节冲突，通过结构梳理与主题挖掘，培养学生对戏剧内核的洞察能力；在内涵提取与创意构思中，结合象征元素与情感基调，学习空间隐喻与视觉叙事，掌握从抽象概念到具体设计的转化技巧；在舞台空间表达中，借助模型制作或软件渲染，完成从草图构思、比例规划到材质选择的全面操作，实现舞台空间在物理或虚拟环境中的立体展现；在道具设计与制作环节，深入材料特性与工艺手法，从图纸绘制、材料试验到实体成型，亲手将构想转化为可触可感的舞台物件，锤炼匠心与实作能力。这是一次创意能力的集中展示，全方位解锁舞台空间的无限可能，立体展现专业学子从文本深耕到设计蜕变的成长轨迹。

灯光音响设计毕业作品展示区域

灯光音响设计毕业作品展示围绕音效设计、灯光小品、模拟灯光秀、虚拟舞台预演四大类别展开，呈现了学生从理论到实践的完整学习成果。音效设计中，学生们通过配音精准还原多样声音，营造逼真氛围，风格迥异的音乐作品以震撼的立体声效，将电子音乐、数字影像紧密地融为一体，呈现给观众一场视听盛宴。灯光小品创作中，聚焦单一场景的灯光叙事，通过光影明暗、色彩层次的调控，培养学生对情绪氛围的塑造能力；在模拟灯光秀设计中，结合音乐节奏与舞台动线，学习多设备联动编程，掌握灯光序列编排与声光联觉的同步呈现技巧；在虚拟舞台预演模块，借助专业设计软件，完成从舞台建模、灯光布局到效果渲染的全流程操作，实现虚拟场景下灯光方案的可视化呈现。

舞台形象设计毕业作品展示区域

在舞台形象设计毕业作品展区，集中展示了由学生们独立完成的舞台人物整体造型作品。这些作品的设计灵感广泛来源于神话传说、文学经典及当代观念，并运用戏剧化的视觉语言进行创作。展品包括造型夸张的头饰、结构感强烈的服装以及具有戏剧张力的配饰，它们共同构成了角色鲜明的视觉形象。所有作品均经历了从设计构思、立体塑形到手工制作的全过程。学生们亲自完成了塑形、缠花、妆发设计及多种材料的面料再造等具体工序，使每一处细节都服务于角色的性格与背景故事，作品呈现出了舞台形象如何从概念草图，通过系统的设计与工艺实践，最终转化为富于表现力的实体造型，完整展现了从幕后设计到舞台呈现的创作全貌。

舞台数字媒体创意设计毕业作品展示区域

本次舞台数字媒体创意设计毕业作品创作，以舞台与沉浸式空间为核心锚点，是专业教学与创作实践结合的成果。同学们立足数字媒介与空间艺术的交叉维度，将技术手法与艺术表达相融合：或是以数字手段拓展舞台场景的呈现边界，或是借互动形式强化空间与观者的联结，在传统舞台的基础框架上，探索沉浸式体验的多元可能。从创意雏形到现场落地，作品既承载着专业学习的积累，也体现了对当下舞台艺术创新的年轻思考。

舞台艺术管理毕业作品展示区域

舞台艺术管理毕业作品以演出季策划与运营为核心呈现方向。展厅内，红色展架上整齐陈列着不同主题演出季的宣传册，红色墙面则集中展示了演出季从概念孵化、方案规划到落地执行的创意构思，直观呈现出学生对演出全流程的设计与思考。这些作品既是对学生在演出季策划、创意转化、统筹执行等板块专业训练成果的集中检验，更彰显出新一代艺术管理人才为演出季发展探索的全新思路，成为专业教学与实践深度融合的生动见证。

实践剧目模型展示区域

本次展览的实践剧目板块，重点展示了23级舞美五个专业方向的同学在浙江艺术职业学院建校70周年教学成果汇报演出、话剧《小城春秋》、《杀手的礼物》、《永不NG的青春》、舞剧《看牡丹》等舞台演出中所承担的综合性、完整流程专业实践：舞台美术设计方向同学负责了从概念草图到实体模型，直至最终装台的全过程。灯光音响设计方向同学则主导了全部技术系统的设计与现场执行。舞台形象设计方向同学完成了从剧本分析、人物造型设计到所有化妆造型、毛发及配饰的手工制作与演员呈现。舞台数字媒体创意设计方向同学负责了影像内容的创意、制作与现场播控。舞台艺术管理方向同学统筹了整个制作流程，高效协调了创意、预算、进度、宣传与现场组织等各个环节，确保了项目的最终落地。这组实践成果，系统性地呈现了同学们将分模块专业知识转化为综合解决能力的完整过程，是“幕后叙事”教学理念最具说服力的生动例证。

浙江艺术职业学院校庆70周年舞台模型

话剧《杀手的礼物》舞台模型

话剧《永不NG的青春》舞台模型

本次“幕后叙事”毕业设计作品展，不仅是对同学们三年专业学习的成果总结，更是一次对戏剧创作全过程的系统展示。展览通过五个专业方向的具体作品和几部完整剧目的实践呈现，清晰地展现了舞台艺术从构思、设计、制作到最终合成的完整链条。它让观众得以走近通常隐藏在幕后的创作环节，直观了解戏剧中的空间、光影、形象和数字效果是如何被构想和制作出来的，并体会这些部分是如何协同工作，最终凝聚成舞台上动人的综合呈现。虽然这不是一场正式的演出，但同学们通过这场展览，已经完整讲述了一个关于“戏剧如何被创造”的精彩故事。